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岳凯
来源:徐州日报    编辑:xzwh    日期:2013-6-18 14:56:11
他毕业于南京艺术学院,现就职于徐州博物馆,擅长书画,精通雕刻。曾在南京举办过个展,是中国民间文艺家协会雕刻艺术委员会年龄最小的委员,徐州市紫砂文化研究会发起人之一。


◎文/图 本报记者 周庄

汉韵刻瓷 彰显徐州风情

只有26岁的岳凯,有着太多的荣誉与光环。他毕业于南京艺术学院,现就职于徐州博物馆,擅长书画,精通雕刻。曾在南京举办过个展,是中国民间文艺家协会雕刻艺术委员会年龄最小的委员,徐州市紫砂文化研究会发起人之一。其刻瓷作品构图用色准确,刀法技巧娴熟,具有浓厚的徐州地方特色。其中汉画瓷刻、李可染山水瓷刻系列等尤为精彩。作品曾被当成国宾礼品赠送外国元首,还被法国、韩国、台湾等国家和地区的多家文化机构收藏。

刻瓷,是指运用特制刀具在烧制后的瓷面上进行雕刻的技艺,有人形象地将其比作瓷器上的刺绣。“从初中开始到现在,我做刻瓷有十年了,特别钟爱的还是最具徐州特色的汉代风格。”在岳凯小小的工作室内,聊起刻瓷他便滔滔不绝。

举办个展推广汉韵刻瓷

自幼喜爱艺术的岳凯,16岁时有缘结识工艺美术大师、汉画刻瓷创始人王子炉先生,在日常相处过程中,王老师被他对艺术的执着所打动,将很少示人的绝技倾心传授给了这个年青人。

从考上南艺那天起,岳凯就立志要在刻瓷技艺上有所成就。他的大学生活既多姿多彩又丰富充实。为了实现自己梦想,他抓住有限的业余时间和假期,耐得住寂寞全身心投入自己的雕刻创作之中,每天对着生硬的盘子,叮叮咚咚,有时一坐就是一整天。

辛苦付出换来丰厚回报。2008年11月,由南京艺术学院与徐州市文联联合主办的“岳凯刻瓷作品暨汉画拓片集藏展”在南京举办,展出数百件作品。这次展出徐州刻瓷艺术得以成功推广,一时间岳凯成为圈内炙手可热的人物。

仰慕大师绘画瓷刻交融

一排排用红色平绒布覆盖的陈列架上,摆放着各种各样的刻瓷作品:有黑盘人物刻瓷,有汉画像石刻瓷,还有山水风景刻瓷等作品50多件,其中最引人注目的要数雕刻在瓷盘上的李可染先生作品。

李可染是从徐州走出去的享誉中外的大画家,岳凯非常喜爱大师的作品,特别是那幅代表作《万山红遍》。出于对大师的仰慕,他开始尝试在瓷盘上雕刻。雕刻山水画难度很大,色彩的把握,画作的布局,立体感等需要极高的技巧,尤其是名家的作品,一旦不像还会弄巧成拙。2007年,经过长时间的构思,几个月的创作,《万山红遍》终于雕刻完成。作品获得老师和专家的一致好评。

在工作室内,有一幅雕刻李可染先生作品的刻瓷。这是岳凯历时60天,在直径1米的大型青釉瓷盘上雕刻出的《树杪百重泉》山水精品。作品中万山重峦叠翠,瀑布飞流直下,气势恢宏。

情迷紫砂创诗画新风情

这几年,不甘墨守成规的岳凯,在刻瓷基础上大胆创新,尝试在成品紫砂器上雕刻,没想到开辟了一番新天地。据悉,这种“熟刻”技法,打破了宜兴紫砂数百年来传统的生坯雕刻再烧制成型的陶刻,在业界引起不小反响。

首件作品在一个高20厘米、直径10厘米的圆柱形牛鼻盖茶叶罐上,雕刻出李可染先生作品《清漓胜景图》。岳凯说,“漓江山水是李可染山水画的招牌,具有强烈的个性特征与时代气息。”作品从构思设计到雕刻完成,岳凯花了3个多月时间。在这件紫砂器上,岳凯除雕刻山水画外,还刻有李可染先生的肖像,底部刻有书法“山川乡国情”。紫砂作品配上山水画,相得益彰,意境高雅。

如今,作为“熟刻技艺”传承人,岳凯打算创作一组紫砂作品,既有浓厚的徐州历史文化烙印,又有实用功能,不久将完成设计。

“不论未来的艺术道路是否平坦,我会坚持走下去,让更多的人了解、喜爱徐州文化。”岳凯说。